Rhoexia pendulifolia (Plate 26) by Pierre Joseph Redouté, 1813
Œuvre d’art authentique
L’œuvre que nous imprimons est fidèlement restituée à partir de la source originale - généralement un musée, une bibliothèque ou une collection privée. Nous ne remplaçons jamais, ne redessinons jamais et n’inventons jamais le travail de l’artiste à l’aide d’une IA générative.
Restaurée dans notre atelier à partir de l’œuvre originale de 1813 et imprimée en qualité musée. Description complète
L’offre du collectionneur
Choisissez deux œuvres éligibles et bénéficiez de 25 % de réduction sur les deux. Vous pouvez associer librement cartes et œuvres d’art.
Aucun code n’est requis. L’offre s’applique automatiquement.
Conditions générales complètes
L’offre du collectionneur s’applique aux œuvres éligibles dans leurs configurations standard fabriquées à la commande. Les dimensions sur mesure, les créations personnalisées et les travaux sur commande sont exclus. Les produits dont le nom contient « personalised » ou « custom » sont généralement exclus.
L’offre est administrée sous la forme de deux remises automatiques distinctes : l’une pour les petits formats et l’autre pour les grands formats. Pour en bénéficier, vous devez acheter deux œuvres éligibles au sein du même groupe de formats. Les cartes et les tirages d’art peuvent être associés librement au sein de chaque groupe.
Par exemple, deux tirages éligibles au format A4 ou 8 × 10 in donnent droit à 25 % de réduction sur les deux. Un tirage en petit format et une œuvre en grand format ne sont pas éligibles ensemble, car des articles appartenant à des groupes de formats différents ne peuvent pas être combinés pour satisfaire à l’exigence de deux articles.
Aucun code de réduction n’est requis. Toute remise applicable est automatiquement appliquée dans votre panier et lors du paiement.
L’offre du collectionneur
Choisissez deux œuvres éligibles et bénéficiez de 25 % de réduction sur les deux. Vous pouvez associer librement cartes et œuvres d’art.
Aucun code n’est requis. L’offre s’applique automatiquement.
Conditions générales complètes
L’offre du collectionneur s’applique aux œuvres éligibles dans leurs configurations standard fabriquées à la commande. Les dimensions sur mesure, les créations personnalisées et les travaux sur commande sont exclus. Les produits dont le nom contient « personalised » ou « custom » sont généralement exclus.
L’offre est administrée sous la forme de deux remises automatiques distinctes : l’une pour les petits formats et l’autre pour les grands formats. Pour en bénéficier, vous devez acheter deux œuvres éligibles au sein du même groupe de formats. Les cartes et les tirages d’art peuvent être associés librement au sein de chaque groupe.
Par exemple, deux tirages éligibles au format A4 ou 8 × 10 in donnent droit à 25 % de réduction sur les deux. Un tirage en petit format et une œuvre en grand format ne sont pas éligibles ensemble, car des articles appartenant à des groupes de formats différents ne peuvent pas être combinés pour satisfaire à l’exigence de deux articles.
Aucun code de réduction n’est requis. Toute remise applicable est automatiquement appliquée dans votre panier et lors du paiement.
Œuvre d’art authentique
L’œuvre que nous imprimons est fidèlement restituée à partir de la source originale - généralement un musée, une bibliothèque ou une collection privée. Nous ne remplaçons jamais, ne redessinons jamais et n’inventons jamais le travail de l’artiste à l’aide d’une IA générative.
Restaurée à partir de l’œuvre originale de 1813 et imprimée en qualité musée. Description complète
Choisissez votre format
Choisissez votre finition
(Plus d’infos)
Message cadeau & finition personnalisée
Si vous souhaitez ajouter un message cadeau, ou une finition (puzzle, panneau en aluminium, etc.) qui n'est pas disponible ici, veuillez le demander dans la "note de commande" lors de votre passage à la caisse.
Chaque commande est fabriquée sur mesure, donc si vous avez besoin d'ajuster légèrement la taille, ou d'imprimer sur un matériau inhabituel, faites-le nous savoir. Nous avons réalisé des milliers de commandes personnalisées au fil des ans, donc il n'y a (presque) rien que nous ne puissions gérer.
Vous pouvez également nous contacter avant de passer votre commande, si vous le souhaitez !
- Fabriqué localement. Livraison sûre
- Arrive en parfait état, sinon nous le remplaçons
-
Livraison & cadeaux de Noël Livraison de Noël & cadeaux
Évitez l’affluence de Noël — commandez à l’avance.
Options de livraison
Profitez de la livraison standard gratuite partout dans le monde. La livraison gratuite arrive généralement sous 3 jours ouvrés. Des options express et de livraison le lendemain sont proposées au moment du paiement.
Les pièces personnalisées nécessitent du temps pour la conception et l’approbation du bon à tirer avant l’impression. Plus d’informations sur la livraison.
Envoyez-le directement au destinataire
Il vous suffit d’indiquer l’adresse de livraison du destinataire au moment du paiement. Ajoutez un message-cadeau dans les notes de commande et nous l’imprimerons sur une carte de la marque. Nous n’incluons pas les prix dans le colis.
Le temps de choisir en toute confiance
Les commandes standard peuvent être retournées ou échangées dans les 90 jours suivant la livraison. Les pièces personnalisées et réalisées sur mesure sont généralement exclues des retours pour changement d’avis. Consultez notre politique de retour.
Arrive en parfait état — ou nous le remplaçons
Si votre commande arrive endommagée, envoyez-nous quelques photos et nous organiserons un remplacement sans frais.
Vous avez une question au sujet de votre cadeau ? Contactez l’atelier.
- Besoin d’aide pour commander ?
Le choix des collectionneurs, des décorateurs et de ceux qui souhaitent faire plaisir
Plus de 8 000 avis 5 étoiles
Pierre-Joseph Redouté’s Description des plantes rares cultivées à Malmaison et à Navarre, Plate 26, dated 1813, presents the plant labelled Rhoexia Pendulifolia...
Continuer la lecturePierre-Joseph Redouté’s Description des plantes rares cultivées à Malmaison et à Navarre, Plate 26, dated 1813, presents the plant labelled Rhoexia Pendulifolia as a tall, finely articulated specimen. A slender stem rises through an abundance of heart-shaped leaves before reaching clusters of minute flowers at the apex. Rather than surrounding the plant with a setting, Redouté isolates it against a warm, pale ground, allowing the changing scale, colour and alignment of its foliage to become the composition’s principal drama.
The plate belongs to an early nineteenth-century project devoted to rare plants cultivated at Malmaison and Navarre. Malmaison, closely associated with Joséphine Bonaparte, became renowned for its gardens and collections at a time when European interest in botany, horticulture and newly introduced plants was especially intense. Redouté—widely known as the “painter of flowers”—was ideally suited to this culture of connoisseurship and study. His botanical work united the descriptive clarity required of a scientific record with an exceptional sensitivity to rhythm, proportion and colour.
A closer look
The main stem occupies the central vertical axis, but the arrangement is far from rigid. Leaves extend alternately to either side, creating an irregular sequence of diagonals and gently overlapping forms. Some turn fully towards the viewer, displaying their veined surfaces and softly pointed contours; others are seen obliquely, their narrower profiles suggesting the plant’s structure in space. The greens range from deep, cool tones to lighter yellow-green, with restrained gradations giving individual leaves a quiet sense of volume.
At the top, the broad foliage gives way to delicate flowering growth. Fine stems carry small blossoms and buds whose pale forms are made legible through precise outlines and minute internal detail. This change of scale—from substantial leaves to almost weightless flowers—draws the eye steadily upwards. The generous area of unmarked ground around the upper branches prevents these slight structures from becoming lost, while also preserving the specimen’s elegant silhouette.
Near the lower left, separate reproductive details supplement the principal study. A small flowering or fruiting structure and another carefully observed element are set apart from the central stem, enabling close examination without disturbing the larger plant portrait. Such details reveal the dual purpose of botanical illustration: to convey the overall habit of a species while also recording the smaller features useful for identification. Beneath them, the gracefully lettered name Rhoexia Pendulifolia anchors the composition, while the number “26” appears discreetly in the upper-right corner.
Context and significance
Redouté’s achievement lies partly in making classification visually compelling. The plant is presented with clarity, yet it never feels reduced to a diagram. Repeated leaf shapes establish a decorative rhythm; slight asymmetries keep that rhythm alive; and the contrast between dense foliage and open ground gives the specimen a commanding presence. Fine linework describes veins, petal structures and buds, while subtle colour shifts distinguish overlapping leaves without resorting to heavy shadow.
Plate 26 exemplifies a period in which botanical publications served scientific, horticultural and aesthetic interests at once. Its cultivated subject is documented systematically, but also treated as an individual form worthy of sustained attention. The result is characteristic of Redouté at his most assured: exact enough to inform, spacious enough to contemplate, and attentive to the plant’s smallest structures without losing sight of the graceful logic of its growth.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 24x36in (60x90cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Pierre-Joseph Redouté’s Description des plantes rares cultivées à Malmaison et à Navarre, Plate 26, dated 1813, presents the plant labelled Rhoexia Pendulifolia as a tall, finely articulated specimen. A slender stem rises through an abundance of heart-shaped leaves before reaching clusters of minute flowers at the apex. Rather than surrounding the plant with a setting, Redouté isolates it against a warm, pale ground, allowing the changing scale, colour and alignment of its foliage to become the composition’s principal drama.
The plate belongs to an early nineteenth-century project devoted to rare plants cultivated at Malmaison and Navarre. Malmaison, closely associated with Joséphine Bonaparte, became renowned for its gardens and collections at a time when European interest in botany, horticulture and newly introduced plants was especially intense. Redouté—widely known as the “painter of flowers”—was ideally suited to this culture of connoisseurship and study. His botanical work united the descriptive clarity required of a scientific record with an exceptional sensitivity to rhythm, proportion and colour.
A closer look
The main stem occupies the central vertical axis, but the arrangement is far from rigid. Leaves extend alternately to either side, creating an irregular sequence of diagonals and gently overlapping forms. Some turn fully towards the viewer, displaying their veined surfaces and softly pointed contours; others are seen obliquely, their narrower profiles suggesting the plant’s structure in space. The greens range from deep, cool tones to lighter yellow-green, with restrained gradations giving individual leaves a quiet sense of volume.
At the top, the broad foliage gives way to delicate flowering growth. Fine stems carry small blossoms and buds whose pale forms are made legible through precise outlines and minute internal detail. This change of scale—from substantial leaves to almost weightless flowers—draws the eye steadily upwards. The generous area of unmarked ground around the upper branches prevents these slight structures from becoming lost, while also preserving the specimen’s elegant silhouette.
Near the lower left, separate reproductive details supplement the principal study. A small flowering or fruiting structure and another carefully observed element are set apart from the central stem, enabling close examination without disturbing the larger plant portrait. Such details reveal the dual purpose of botanical illustration: to convey the overall habit of a species while also recording the smaller features useful for identification. Beneath them, the gracefully lettered name Rhoexia Pendulifolia anchors the composition, while the number “26” appears discreetly in the upper-right corner.
Context and significance
Redouté’s achievement lies partly in making classification visually compelling. The plant is presented with clarity, yet it never feels reduced to a diagram. Repeated leaf shapes establish a decorative rhythm; slight asymmetries keep that rhythm alive; and the contrast between dense foliage and open ground gives the specimen a commanding presence. Fine linework describes veins, petal structures and buds, while subtle colour shifts distinguish overlapping leaves without resorting to heavy shadow.
Plate 26 exemplifies a period in which botanical publications served scientific, horticultural and aesthetic interests at once. Its cultivated subject is documented systematically, but also treated as an individual form worthy of sustained attention. The result is characteristic of Redouté at his most assured: exact enough to inform, spacious enough to contemplate, and attentive to the plant’s smallest structures without losing sight of the graceful logic of its growth.
Choosing the right size and finish
Artwork can feel intimate at smaller sizes and dramatically more architectural at larger ones. Use the room preview, model image and size guide to see how the proportions and scale will work in your space.
If you need an exact size, specialist framing or help planning a larger display, ask our workshop for advice.
The model in the listing images is holding the 24x36in (60x90cm) version of this art print.
Where personalisation is available, you can add a short title or dedication, or one considered visual detail. See examples of personalised artwork.
Choose Original to retain the colour and character of the source artwork, or Aged for a warmer, more antique appearance. See examples of our Aged artwork.
Every piece is produced to archival standards using fade-resistant pigment inks on acid-free matte art paper. Choose an art print, framed art print or framed canvas using the finish options above.
Framed art prints use crystal-clear optical acrylic for excellent clarity, lower weight and safer delivery than glass. Each piece arrives professionally framed and ready to hang.
Selected artworks can be produced at statement sizes up to 3 metres (10ft). Custom sizing and specialist framing are also available. If the exact option you need is not listed, contact our workshop.
This artwork is also available as a float framed canvas, sometimes known as a shadow gap framed canvas or canvas floater. The work is printed on artist's cotton canvas and then stretched over a handmade box frame. We then "float" the canvas inside a wooden frame, which is available in a range of colours (black, dark brown, oak, antique gold and white). This is a wonderful way to present an art print without glazing in front. See some examples of float framed canvas art and explore the differences between my different finishes.
Nombre de nos cartes et tirages d’art sont choisis comme cadeaux attentionnés pour des intérieurs, des bureaux, des cabinets de travail et des lieux chargés de sens.
Choisissez une option encadrée pour un cadeau prêt à être accroché en toute simplicité, ou optez pour un tirage non encadré si le destinataire préfère peut-être sélectionner son propre cadre.
Nous fabriquons les commandes localement dans 23 pays à travers le monde, afin que les cadeaux puissent souvent être produits à proximité du destinataire. Cela permet une livraison plus rapide, un transport plus sûr et d’éviter les surprises liées aux frais de douane ou droits d’importation.
- Nous pouvons livrer directement au destinataire
- Les pièces encadrées arrivent prêtes à être accrochées
- Les tirages non encadrés sont soigneusement emballés dans un tube de protection robuste
- Presque chaque commande est fabriquée localement, pour des cadeaux plus rapides et plus sûrs
- Les retours sous 90 jours laissent au destinataire le temps de se décider
Si vous hésitez sur le choix à faire, veuillez nous contacter. Nous pouvons vous aider à choisir la carte, le format, la finition ou l’option de livraison appropriés.
Pour la plupart des commandes, le délai de livraison est d'environ 3 jours ouvrables. Les produits personnalisés et sur mesure prennent plus de temps, car je dois faire la personnalisation et vous l'envoyer pour approbation, ce qui prend généralement 1 ou 2 jours.
Veuillez noter que les grandes commandes encadrées prennent généralement plus de temps à réaliser et à livrer.
Si vous avez besoin que votre commande arrive à une date précise, veuillez me contacter avant de passer votre commande afin que nous puissions trouver le meilleur moyen de nous assurer que vous receviez votre commande à temps.
J'imprime et encadre des cartes et des œuvres d'art dans 23 pays à travers le monde. Cela signifie que votre commande sera réalisée localement, ce qui réduit le temps de livraison et garantit qu'elle ne sera pas endommagée pendant le transport. Vous ne paierez jamais de droits de douane ou d'importation, et nous mettrons moins de CO2 dans l'air.
Toutes mes cartes et impressions artistiques sont bien emballées et envoyées dans un tube robuste si non encadrées, ou entourées de mousse si encadrées.
J'essaie d'envoyer toutes les commandes dans les 1 ou 2 jours suivant la réception de votre commande, bien que certains produits (comme les masques, les mugs et les sacs fourre-tout) puissent prendre plus de temps à réaliser.
Si vous choisissez Livraison Express lors du paiement, nous donnerons la priorité à votre commande et l'enverrons par un service de messagerie de 1 jour (Fedex, DHL, UPS, Parcelforce).
La livraison le lendemain est également disponible dans certains pays (États-Unis, Royaume-Uni, Singapour, Émirats Arabes Unis), mais veuillez essayer de commander tôt dans la journée afin que nous puissions l'envoyer à temps.
Lisez mon guide complet sur la livraison et la production locale
Mon cadre standard est un cadre en bois dur noir de style galerie. Il est simple et a un aspect assez moderne. Mon cadre standard mesure environ 20 mm (0,8 po) de large.
J'utilise de l'acrylique super clair (perspex/acrylite) pour le verre du cadre. C'est plus léger et plus sûr que le verre - et cela a meilleur aspect, car la réflexivité est plus faible.
Six couleurs de cadre standard sont disponibles gratuitement (noir, marron foncé, gris foncé, chêne, blanc et or antique). Des encadrements et montages/matelassages personnalisés sont disponibles si vous recherchez autre chose.
La plupart des cartes, œuvres d'art et illustrations sont également disponibles sous forme de toile encadrée. Nous utilisons une toile en coton mate (non brillante), que nous tendons sur un cadre en bois de boîte provenant de sources durables, puis nous 'flottions' la pièce à l'intérieur d'un cadre en bois. Le résultat final est assez beau, et il n'y a pas de vitrage qui gêne.
Tous les cadres sont fournis "prêts à accrocher", avec soit une corde, soit des supports à l'arrière. Les très grands cadres auront des plaques de suspension lourdes et/ou une latte de montage. Si vous avez des questions, veuillez nous contacter.
Voir quelques exemples de mes cartes encadrées et de cartes en toile encadrées.
Alternativement, je peux également fournir de vieilles cartes et œuvres d'art sur toile, sur panneau en mousse, en coton et d'autres matériaux.
Si vous souhaitez encadrer votre carte ou œuvre d'art vous-même, veuillez lire d'abord mon guide des tailles.
Nous travaillons avec des architectes d’intérieur, des établissements hôteliers, des professionnels de l’immobilier, des bureaux et des acheteurs d’entreprise, pour des pièces individuelles comme pour des projets coordonnés de plus grande envergure.
Cette œuvre peut être adaptée à un mur, une pièce ou un projet spécifique, et notre atelier peut vous aider à coordonner les dimensions, le matériau et l’encadrement avant la production.
- Dimensions exactes, grand format et sur mesure
- Encadrement, montage et matériaux alternatifs sur mesure
- Pièces coordonnées pour plusieurs pièces ou emplacements
- Personnalisation de l’œuvre, pour ajuster la couleur et le style de la pièce
- Conseils de notre atelier sur l’œuvre et l’encadrement
- Production locale pour des projets dans le monde entier
Échangez avec notre équipe Trade & Projects au sujet de cette pièce
Chaque impression artistique restaurée commence par l’œuvre originale de l’artiste — jamais par un substitut généré par IA.
Notre atelier de Londres travaille à partir de documents source soigneusement sélectionnés dans des musées, bibliothèques, archives et collections privées. Nous restaurons les dommages liés à l’âge, les couleurs passées et les défauts de reproduction, tout en préservant la composition, les coups de pinceau, le trait, la texture et le caractère d’époque de l’artiste.
Nous n’utilisons pas d’IA générative pour redessiner, réinterpréter ou inventer l’œuvre. La restauration numérique est utilisée uniquement pour récupérer et reproduire l’œuvre originale aussi fidèlement que possible.
Une fois restaurée, l’œuvre maîtresse est préparée dans le format et la finition que vous avez choisis. Votre pièce est ensuite imprimée et, le cas échéant, encadrée à proximité de sa destination de livraison.
Nos impressions d’art giclée utilisent un papier mat d’archivage sans acide de 200 g/m² et des encres pigmentaires résistantes à la décoloration pour une finition riche, digne d’un musée. Les impressions d’art encadrées utilisent un acrylique optique cristallin et arrivent prêtes à être accrochées.
Des toiles encadrées et des éditions spécialisées sur papier coton-rag sont également disponibles. En savoir plus sur nos matériaux et finitions.
Nous restaurons et produisons des cartes et des tirages d’art depuis 1984, et nous garantissons chaque pièce.
Chaque commande est couverte par notre garantie de 10 ans et notre garantie de livraison sans dommage. Si votre pièce arrive endommagée, nous la remplacerons ou la referons gratuitement. Si quoi que ce soit d’autre ne vous donne pas entière satisfaction, contactez notre équipe d’atelier et nous y remédierons rapidement.
Consultez notre politique de retours et de remboursement pour plus de détails.
